Lieu
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
5 bd Adolphe Billault
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Atelier Le Coquillage et l’Oreille, à Nantes, a vu se tenir 13 activités d’arts plastiques autour de la peinture et du dessin.
Présentation rédigée automatiquement à partir des informations du site.
19 activités à cette adresse
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Cette page rassemble les activités annoncées à cette adresse. Elle n'est pas gérée par l'établissement, qui n'en approuve ni n'en garantit le contenu.
À venir ici
Peindre à la manière d’Alphonse Mucha
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Au fil des dimanches, partez à la découverte des techniques de quelques grands maîtres de l'histoire de l'art et apprenez à vous en inspirer pour réaliser vos propres peintures. Accessible aux débutants, cet atelier vous permettra d'aborder progressivement les fondamentaux de la peinture tout en explorant différentes approches artistiques. Chaque séance sera consacrée à un artiste ou à un courant pictural, afin de comprendre ses choix de composition, de couleur, de lumière, de matière ou de touche. Programme Travail autour du dessin, des motifs décoratifs, des harmonies de couleurs et de la composition. À travers des démonstrations et des exercices guidés, vous développerez votre regard, découvrirez de nouvelles techniques et gagnerez en confiance dans votre pratique. Au-delà d'un simple exercice de copie, cet atelier propose de comprendre les procédés des grands maîtres pour enrichir vot
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Peindre à la manière de Claude Monet
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Au fil des dimanches, partez à la découverte des techniques de quelques grands maîtres de l'histoire de l'art et apprenez à vous en inspirer pour réaliser vos propres peintures. Accessible aux débutants, cet atelier vous permettra d'aborder progressivement les fondamentaux de la peinture tout en explorant différentes approches artistiques. Chaque séance sera consacrée à un artiste ou à un courant pictural, afin de comprendre ses choix de composition, de couleur, de lumière, de matière ou de touche. Programme Travail autour du dessin, des motifs décoratifs, des harmonies de couleurs et de la composition. À travers des démonstrations et des exercices guidés, vous développerez votre regard, découvrirez de nouvelles techniques et gagnerez en confiance dans votre pratique. Au-delà d'un simple exercice de copie, cet atelier propose de comprendre les procédés des grands maîtres pour enrichir vot
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Débuter à l’aquarelle : le paysage
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Votre programme Premier jour : matin - Exercice de dégradé à deux pinceaux - Apprendre à désaturer une couleur en faisant une sphère monochrome. Après midi: Les bases du paysage - Savoir peindre les nuages sur fond bleu classique avec un seul dégradé de couleur - Faire un dégradé de plusieurs couleurs avec des nuages (couché de soleil) - Exercice de texture et de végétation, apprendre à représenter un arbre avec une éponge. - Apprendre à représenter l’herbe. Deuxième jour : matin - Apprendre à représenter l’eau. Après-midi - Quelques notions théoriques de perspective à main levée - Exercice pratique de dessin avec une grille de perspective - Exercice finale de reproduction d’un décor à l’aquarelle (dessin + peinture) Troisième jour - Sortie aquarelle sur l'île de Versailles, mise en pratique des notions acquises d’après nature. (10h/12h00 - 13h/16h30)
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Hyper réalisme au crayon à papier
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
partir d’un modèle de chaussure, vous apprendrez à observer et reproduire les volumes, les ombres et les lumières uniquement à travers les valeurs du graphite. Accessible à tous les niveaux, cette journée vous permettra de découvrir les bases du dessin hyperréaliste, d’expérimenter le travail des valeurs et surtout de voir jusqu’où un simple crayon peut aller. Six heures, un crayon, une chaussure… prenez votre pied ! PROGRAMME Observation et analyse des matières : formes, volumes, lumière et textures ; Travail du croquis précis et des valeurs ; Mise en pratique en dessin puis en peinture acrylique ; Création de volume et de profondeur par les valeurs et les superpositions ; Travail des effets de lumière, de douceur, de brillance et de transparence ; Réalisation progressive d’une image hyperréaliste. APPROCHE ARTISTIQUE Exploration de l’hyperréalisme à travers l’observation fine des matières du vivant. Le stage met l’accent sur la compréhension de la structure plutôt que sur l’accumulation mécanique de détails. Vous apprendrez à observer comment les poils et les plumes s’organisent, captent la lumière et construisent progressivement le volume. L’objectif est de développer une approche précise et méthodique permettant de reproduire une matière complexe tout en conservant une apparence naturelle et vivante. MATÉRIEL ET TECHNIQUES Crayon graphite pour les études préparatoires et peinture acrylique pour le travail final. Utilisation des valeurs, dégradés subtils, superpositions, fondus et gestion des bords pour créer l’illusion du volume et de la texture. Une attention particulière sera portée à la direction du geste, aux variations d’épaisseur et de densité, ainsi qu’aux contrastes permettant de donner profondeur et réalisme au dessin.
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Osez l’huile !
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
La peinture à l’huile est la technique la plus facile pour un peintre débutant !Son temps de séchage long permet de garder et de travailler longtemps sa couleur, ses dégradés dans le frais, sans les problèmes de séchage trop rapide de l’acrylique. Pas besoin de refabriquer sans cesse la teinte que l’on avait trouvée ! De même, vous pouvez facilement retirer une couleur ou un geste malheureux, les reprises sont quasi toujours possible. Et les couleurs sont tellement belles et profondes ! Si vous démarrer en peinture, vous devez absolument découvrir cette technique ! Programme : En deux jours, vous aurez déjà une bonne idée de comment vous faire plaisir avec les belles textures de l’huile. Matin 1 : Fusain – Copie d’après documents pour aborder le dessin étape par étape, voir le niveau de chacun. Démonstration du professeur. Après-midi 1: copie d’une œuvre d’après document en peinture à l’huile étape par étape. Présentation des matériaux. Format A4. Démonstration du professeur. Matin et Après-midi 2: Même exercice avec d’autres modèles. Copie d’une ou deux œuvres en petit format. Seront abordés durant ces deux jours: –Le matériel : présentation du matériel, quoi utiliser, quel(s) support(s), pinceaux, médiums… – Technique du dessin : Maîtrise de la mise en page, construction du dessin, se repérer dans l’espace, la question de la ligne (nerveuse, ciselée, ouverte ou pas, nuancée). Mise en place des valeurs, schématique, puis de manière à modeler efficacement les objets ou des êtres représentés. Développer l’esprit de synthèse. Une approche solide et exigeante sans laquelle un dessin ne tient pas debout ! – La peinture à l’huile : le processus de A à Z. Le travail en 1 séance dans le frais, la copie d’œuvres.
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Portrait strié, tout savoir sur le dessin à la hachure !
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Votre programme Jour 1 Révisions des proportions canons, dessin à réaliser : un visage, face, profil, ¾.. Théorie de la dynamique de trait, l’appliquer à l'encre sur les dessins précédents. Théorie de la hachure, comment croiser les traits, exercices pratiques. Appliquer ce principe sur une sphère en suivant le volume, même exercice avec des formes géométriques simples. Introduction du travail de hachures sur un visage avec exemples. Jour 2 Étape finale, l’élève sélectionne un portrait parmi un catalogue. Explication sur comment faire un bon croquis. Travail en autonomie, suivi individuel.
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Paint with me ! Inspirez-vous de l’artiste en live
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Introduction Le « Paint with me » est un format de cours qui offre plusieurs avantages, tant pour les personnes débutantes que pour les artistes avancés: Le concept permet de réaliser une toile, ici à l'huile, étape par étape, en parallèle du professeur qui vous montre les gestes et vous explique ses choix. Ce qui permet d’avancer en toute confiance et sérénité tout en apprenant la technique de l’huile. Ce format met également l’accent sur un apprentissage visuel. Il est souvent plus facile d’apprendre et de retenir des notions et une gestuelle propre à la technique en observant le professeur peindre en direct et de les reproduire immédiatement après. Bien qu’il y ait un modèle de base, l’interprétation personnelle n’est pas mise de côté, au contraire ! C’est un belle occasion de partager nos inspirations artistiques. Le «Paint with me » est idéal pour les personnes cherchant un apprentissage de l’huile sérieux tout en étant convivial. Programme Nous aborderons d'abord la construction du dessin et des proportions principales, le schéma de départ nécessaire avant de poser les premières couches de peinture. Le format sera préparé avec une couleur moyenne puis nous avancerons étape par étape, avec un médium adapté, d'une couche maigre à une couche plus grasse, de l'ensemble à la précision. Nous parlerons de la touche et des choix personnels que vous pouvez faire à chaque étape pour commencer à interpréter de façon personnelle le portrait. Si besoin, le matériel de base sera présenté (tubes, médium, solvant, pinceaux..) Bien que le cours soit collectif, chaque personne aura la possibilité d’être conseillée individuellement sur la technique ou les autres problématiques rencontrées comme le dessin, le mélange des couleurs, etc…
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Stage : Créer un paysage au graphite
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Programme sur 2 jours Matin 1 Baptiste vous présentera le stage et son déroulement, il vous présentera des œuvres dans l’esprit de ce que vous réaliserez ainsi que le matériel qui sera utilisé et ses fonctions. Vous réaliserez ensuite un premier exercice concret sur une forme simple en clair obscur avec la poudre de graphite. Après-midi 1 Cours théorique de perspective à main levée. Mise en pratique d’un dessin en perspective à main levée Jour 2 Finalisation des croquis de compositions finales, mise en place du dessin final sur format A4, travail en autonomie, suivi individuel. 10 stagiaires maximum pour un meilleur suivi de chacun Tous niveaux / Ados et adultes / Cours dirigé par Baptiste Dangerard Tarifs, matériel inclus 👉 Réservation
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Stage : Les bases du dessin pour débutant
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Programme Ce stage de dessin est destiné aux débutants et à tous ceux qui veulent approfondir les bases ! En 3h30, nous avons l'occasion d'aborder et de répondre à beaucoup des questions que l'on se pose lorsqu'on se lance dans le dessin. À travers plusieurs exercices parfois surprenants, nous évoquerons les réflexes indispensables à acquérir pour permettre de retranscrire de façon juste et personnelle le monde qui nous entoure. Les proportions, la construction, les ombres et lumières, la qualité du trait et les espaces vides font partie des bases fondamentales du dessin. Celles ci seront développées au cours du stage et vous permettront ensuite de vous lancer sans appréhension, dans le dessin d'un portrait, d'un paysage ou d'une nature morte. Le stage sollicitera également votre sens de l'observation et de la synthèse et vous permettra d'affiner votre regard et vos perceptions. Le matériel de dessin Crayon papier, fusain, estompe et gomme mie de pain, carré conté blanc sur fond noir... Toutes ce techniques sont au programme et le matériel fourni par l'atelier. Le matériel et les supports seront présentés et accompagnés de démonstrations des différents outils et techniques. Esthétique du dessin Selon les techniques, les effets que l’on peut obtenir sont variés et riches. A travers la projection d œuvres d’artistes et l’expérimentation concrète des techniques, vous pourrez élargir votre connaissance de l’art du dessin depuis les maîtres du passé jusqu’à nos jours. Les clair-obscur veloutés du fusain, les camaïeux délicats du crayon graphite, le geste, les débordements, les accidents que l’on peut exploiter… tout un répertoire visuels à connaître, pour enrichir sa pratique du dessin. Un bilan des réalisations effectuées serait fait pour ceux qui le souhaitent ! Pourquoi participer ? Suivi personnalisé : Avec un groupe limité à 10 participants, vous bénéficiez d’une attention particulière pour progresser à votre rythme. Apprentissage pratique : Vous repartirez avec des bases solides, prêtes à être appliquées dans vos futurs dessins. Matériel fourni : Fusain, crayon, gomme mie de pain, estompe… tout est inclus pour vous concentrer sur l’essentiel. 👉 Réservation
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Peindre à la manière de René Magritte
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Au fil des dimanches, partez à la découverte des techniques de quelques grands maîtres de l'histoire de l'art et apprenez à vous en inspirer pour réaliser vos propres peintures. Accessible aux débutants, cet atelier vous permettra d'aborder progressivement les fondamentaux de la peinture tout en explorant différentes approches artistiques. Chaque séance sera consacrée à un artiste ou à un courant pictural, afin de comprendre ses choix de composition, de couleur, de lumière, de matière ou de touche. Programme Travail autour du dessin, des motifs décoratifs, des harmonies de couleurs et de la composition. À travers des démonstrations et des exercices guidés, vous développerez votre regard, découvrirez de nouvelles techniques et gagnerez en confiance dans votre pratique. Au-delà d'un simple exercice de copie, cet atelier propose de comprendre les procédés des grands maîtres pour enrichir vot
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Nature morte au pastel sec
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Votre programme Matin : • Présentation du stage, moment d’échange • Explication des grands principes de l’ombre et de la lumière appliqués sur des formes géométriques • Exemple des différentes étapes pour travailler au pastel, comment estomper au doigt • Comment bien représenter le volume • Exercice de reproduction de formes géométriques avec 3 valeurs de gris au pastel Après-midi : • Exercice de visualisation des couleurs, comment sur-interpréter les couleurs (exemple), • Présentation d’artistes • Aborder les notions de gris chaud et gris froid, pas de blanc pur • Quelques notions de couleurs, comment se servir des couleurs complémentaires • Comment faire un bon croquis, avec toutes les bonnes indications • Explication des étapes clés de la nature morte au pastel • Travail en autonomie sur un sujet d’après nature (légume ou fruit)
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Mon animal en dessin
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Rien de plus sérieux que d’entreprendre de dessiner son animal de compagnie. A vrai dire, c’est un vrai défi car les formes animales sont complexes et font appel à toutes les compétences.. Vous travaillerez à partir de vos photos imprimées en A4 ou sur tablette si vous en avez une. Dans un premier temps, Joshua vous fera une démonstration de 20 min. pendant laquelle il vous expliquera vos objectifs, en particulier concernant la construction du dessin : 1 - formes principales/synthétiques, 2 - définition des formes et ajout des masses d’ombres, 3 - terminer le rendu du dessin. Dans ce stage vous entendre parler de : - pleins et déliés, - formes et contre-formes, - gestes, lignes de force et rythmes, - taille et utilisation de la pierre noire. 10 stagiaires maximum pour un meilleur suivi de chacun Tous niveaux Ados et adultes Cours dirigé par Joshua Devienne
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Réaliser un kakemono à l'encre sur papier de riz : thématique végétale
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
A l'origine, le kakemono désigne un objet suspendu qui est une œuvre d’art japonaise illustrant une peinture ou une calligraphie. Elle se présente sous la forme d’un rouleau en tissu, prévu pour être exposé verticalement. La pratique de l’encre sur papier de riz s’exécute avec l’élan du geste dans des jeux colorés. La précision n’est pas l’essence de l’exercice mais c’est plutôt celui de la composition colorée avec de l’initiative et intuition. Nous allons exécuter le dessin de 1.6 m de hauteur par 50 cm de largeur sur deux dimanches avec le collectage de motifs végétaux préparés de votre part. Programme Dimanche 22 novembre Dans un premier temps il va falloir composer en hauteur la succession de vos motifs de fleurs ou de branches , d’arbres et de graines, au crayon graphite grâce à une maquette d'étude, comme galop d’essai mais en taille réduite, une maquette. Ensuite nous allons préparer le papier de riz dans l’atelier et dessiner le motif final au crayon graphite et encrer en noir le papier. Dimanche 13 décembre Nous reprendrons certains détails à l’encre plus dense pour souligner le volume et capter plus de valeurs. Ensuite nous allons préparer le fond vert ou bleu pour définir nos réserves. Maintenant c’est le jeux des couleurs rythmés par des pinceaux et comme à l’aquarelle nous organiserons la dépose des couleurs du plus clair au plus foncé. Les accidents graphiques les hésitations font parti de l’exercice. Accessible aux débutants, cet atelier vous permettra de vous initier à la diffusion de la tache d’encre, au geste avec le pinceau, le motif peut être abstrait ou plus concret. L’essentiel est la composition. Cet atelier propose de s'inspirer de la technique du sumi-e et de l’adapter à l’exercice pour enrichir votre propre expression artistique, dans une ambiance conviviale et accessible à tous.
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Draw with me !
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
C’est un format adapté et ouvert tant pour les personnes ayant une pratique avancée que pour les débutants. Le concept de ce stage est de réaliser un dessin à la Pierre Noire/Fusain étape par étape en suivant la méthode de construction du professeur qui vous montre la tenue des différents outils, les gestes et son raisonnement au fur et à mesure de l’avancement du dessin. Cette journée permet de progresser en toute confiance et sérénité tout en apprenant une nouvelle approche de la Pierre Noire et du Crayon Fusain. Le stage est collectif, cependant il y aura tout au long de sa durée un accompagnement individuel pour toutes interrogations ou autres problématiques concernant l’avancement du dessin. Ce stage met en avant l’apprentissage visuel, en effet, par mimétisme il est parfois plus simple d’assimiler un concept pour ensuite le reproduire soi-même. Le modèle qui sera présent servira de support visuel bien sûr, mais l’interprétation personnelle n’est pas délaissée pour autant. Programme : - Présentation du matériel - Mise en place du modèle - Construction du dessin (composition dans le format, grands axes, rythmes, forme positive et négative) - construction des ombres et lumières - Mise en place des valeurs
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Ce qui s’y est passé
Bla-bla & bouffe
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Trois femmes partageront leurs parcours , leurs questionnements, leurs élans créatifs et ce besoin profond de créer qui a façonné leur vie, leurs projets et leur vision du monde.
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Stage : Peindre à la touche
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Programme Dans ce stage, nous aborderons la peinture à l’huile ou à l’acrylique à travers une approche passionnante : poser des touches qui construisent la forme, la lumière et l’espace. À partir d’un sujet accessible — fruit, légume, plante, animal ou objet du quotidien — nous apprendrons à observer ce qui organise réellement l’image : les grandes masses, les contrastes et les rapports de valeurs. La touche devient alors un outil pour synthétiser l’essentiel du sujet. Au cours de la journée, nous expérimenterons différentes manières de poser la peinture : touches larges, juxtaposées, directionnelles ou fragmentées, afin de comprendre comment elles peuvent suggérer volume, lumière et présence. Chaque participant réalisera une ou plusieurs études, en apprenant à construire une image plus lisible, plus structurée et plus vivante. Un stage pour apprendre à simplifier, synthétiser et donner de la force à la composition. 👉 Plus d'informations Cours dirigés par Capucine Beck 10 stagiaires maximum pour un meilleur suivi de chacun Tous niveaux/ Ados et adultes à partir de 14 ans Vous venez les mains dans les poches, si vous en avez, amenez vos pinceaux, les nôtres ont vécu !
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Initiation à la peinture digitale : donnez vie à vos idées sur écran !
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Vous apprendrez à créer des images numériques avec Photoshop et votre propre tablette graphique, à donner vie à vos idées directement sur écran. Un stage pour découvrir un nouveau mode de création et développer son expression artistique numérique. PROGRAMME Prise en main de Photoshop et de la tablette graphique Bases du dessin et de la peinture numérique Gestion des formes, des couleurs et des volumes Réalisation d’une image complète (paysage, personnage, scène ou portrait) APPROCHE ARTISTIQUE Découverte de la peinture digitale à travers une approche progressive et accessible. Le stage met l’accent sur la compréhension des outils numériques, la construction d’une image et l’expressivité graphique. L’objectif est de permettre à chacun de transformer ses idées en images abouties. 👉 Plus d'infos et réservations 10 stagiaires maximum pour un meilleur suivi de chacun Tous niveaux / Ados à partir de 13 ans et adultes / Débutants bienvenus ! Cours dirigé par Nikita Daguerre (certifié Tosa) Fonctionnement des séances en planning libre : • Participation flexible sur 5 après-midis avec un minimum de 3 séances. • Les présences sont à organiser librement sur la semaine, à l’exception de la première séance, obligatoire pour tous.
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Stage de dessin : Carnet de voyage !
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Programme « Havres de verdure et voyage artistique le long de la ligne verte » Pendant cinq jours, votre carnet de voyage vous guidera à travers des lieux insolites où nature, patrimoine et création se rencontrent harmonieusement. Des atmosphères exotiques et apaisantes du Jardin de l'île de Versailles et des bords de l'Erdre, avec ses paysages japonais et ses guinguettes, à la poésie des architectures de verre des Serres du jardin des plantes et leurs luxuriantes végétations... chaque étape invite au dépaysement et à l’observation sensible. Vous explorerez également le charme industriel de l'ancien chantier naval des machines de l'île, les perspectives majestueuses du jardin extraordinaire avec sa vue dégagée sur l’île de Nantes, ou encore les abords bourdonnant de passage des remparts du château des Ducs de Bretagne, ponctuées d’art contemporain et de vues sur de superbes architectures. Le parcours s’enrichit de pauses culturelles inspirantes au détour de nos errances artistiques le long du voyage à Nantes. À chaque étape, le dessin sur le vif devient un moyen d’explorer ces lieux autrement, de capter une lumière, une ambiance, un détail. Vous aurez également l’occasion, au fil de ces temps de partage, d’explorer votre carnet comme un véritable médium d’apprentissage et de recherche personnelle, afin d’affiner votre sens de la composition et de développer votre regard. Les techniques seront abordées de manière complémentaire, adaptées à vos niveaux respectifs. L’aquarelle permettra de travailler les lavis, les dégradés, la gestion de l’eau et des réserves, ainsi que les superpositions par glacis. Le dessin au crayon servira à construire la composition, poser les proportions et les lignes de force, tandis que le liner viendra affirmer le trait, jouer sur les contrastes, les motifs et les valeurs. Les crayons de couleur permettront d’enrichir les harmonies chromatiques, de moduler les textures et de renforcer certains volumes. Les collages vous permettront également d'explorer la composition et de de garder des traces de ces journées partagées. L’accent sera mis sur l’articulation entre techniques sèches et humides, la hiérarchisation des plans, la simplification des formes et la lecture des valeurs, afin de développer une écriture graphique cohérente, sensible et maîtrisée. Ce stage est une invitation à regarder, ressentir et traduire sur le papier vos ressentis des lieux. Il vous permettra sans doute de redécouvrir certains lieux accueillants proches de la ville de Paris. Entre jardins secrets, perspectives grandioses et trésors artistiques, vivez une expérience immersive où le regard s’affine autant que le geste, dans une atmosphère conviviale et inspirante. Le programme pourra être modulé dans les mois suivants, selon les conditions météorologiques et le nombre de participants. Le repas du midi n'est pas compris, vous pourrez soit amener un repas, soit l'acheter sur place. Pensez au fait qu'il pourrait y avoir quelques petits frais supplémentaires si, par exemple, nous nous posons à la terrasse d'un café. Un bilan des réalisations serait fait en fin de journée pour ceux qui le souhaitent 👉 Plus d'informations, liste de matériel à prévoir Cours dirigés par Capucine Beck 9 stagiaires maximum. Ados et adultes à partir de 13 ans. Tous niveaux
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Stage dessin – Hyper-réalisme : l'art du détail !
Atelier Le Coquillage et l’Oreille
Vous apprendrez, en mêlant crayon de bois et peinture acrylique, à observer avec justesse les volumes, les matières, les reflets et les moindres détails pour produire des rendus saisissants de réalisme. Travail des valeurs, dégradés subtils, textures de peau, métal, verre ou textile, gestion des bords et superpositions à l’acrylique : chaque outil sera exploré pour comprendre comment atteindre profondeur, finesse et illusion du réel. PROGRAMME Observation et analyse du réel : formes, volumes, lumière et textures Travail du croquis précis et des valeurs Mise en pratique en dessin (crayon) puis en peinture acrylique Exploration progressive des matières (peau, métal, verre, textile) et des effets de profondeur. APPROCHE ARTISTIQUE Exploration de l’hyperréalisme à travers l’observation fine et la maîtrise technique. Le stage met l’accent sur la précision du regard, la gestion des valeurs et des textures, ainsi que sur la construction progressive d’une image réaliste. L’objectif est de développer rigueur, patience et sens du détail. MATÉRIEL ET TECHNIQUES Crayon graphite pour les études préparatoires et peinture acrylique pour le travail final. Utilisation des valeurs, dégradés subtils, superpositions et gestion des bords pour créer l’illusion du réel. Travail centré sur la précision du geste et la compréhension des matières. 10 stagiaires maximum pour un meilleur suivi de chacun Tous niveaux / Ados et adultes / Débutants motivés bienvenus ! Cours dirigé par Nikita Daguerre 👉 Infos et réservation : https://www.lecoquillageetloreille-nantes.com/ Fonctionnement des matinées en planning libre : • Participation flexible sur 5 matinées avec un minimum de 3 matinées à suivre. • Les présences sont à organiser librement sur la semaine, à l’exception de la première matinée, qui est obligatoire pour tous les participants.
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