Lugar
Théâtre de Verdure du jardin Shakespeare
Allée de la Reine Marguerite, route de Suresnes 75016 Paris
Théâtre de Verdure du jardin Shakespeare est un théâtre où l’on a vu se tenir des rendez-vous de Théâtre & impro, avec des formes comme Shakespeare Love ou Le destin tragicomique de Tubby et Nottubby.
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Le destin tragicomique de Tubby et Nottubby
Théâtre de Verdure du jardin Shakespeare
Cette histoire est celle de la rencontre de Tubby et Nottubby, deux inconnus que le destin vient surprendre, un soir de Noël, au seuil du désespoir. C’est aussi l’histoire de la quête extraordinaire dans laquelle ils seront propulsés, bien malgré eux, des quais de la Tamise, à Londres, jusqu’au-delà du réel. Trompés par leurs illusions mais portés par la beauté de leur rêve, ils feront la connaissance d’un crâne, survivront à une tempête, se fâcheront, se réconcilieront, chanteront pour tromper la peur et défieront la mort elle-même, en route vers leur renaissance… Hanté par le souffle de Shakespeare, baigné de la folie merveilleuse de Laurel et Hardy, nourri de mythes anciens, ce spectacle raconte la force mais aussi la fragilité de l’amitié, de l’amour et du rêve, ultimes remparts contre la cruauté du monde. « Cette voûte céleste devant laquelle nous restons interdits, Nous savons qu’elle n’est qu’une sorte de lanterne magique; Le soleil est la lampe; l’univers, la lanterne; Et nous, les images qui tournent. » Omar Khayyam. « To be or not to be. Être vivant, ou ne pas l’être. Tout commence par ces six mots, qui résonnent en nous tous, semble-t-il, depuis l’origine du monde: choc, entre désir de vie et appel de la mort perçue, quand le désespoir frappe, comme une possible libération. Shakespeare, donc, dont est si magnifiquement baignée l’Angleterre, où est née et a vécu Sophie. Shakespeare, dont la langue et l’imaginaire ont traversé et nourri chaque heure du processus de création. Et puis ces deux créatures théâtrales, Tubby et Nottubby, nées d’un projet plus ancien qui les avait déjà réunies en scène, au coeur de la guerre du Péloponnèse. Créatures fragiles, à qui le destin a donné une seconde vie quand un directeur de théâtre s’est demandé ce qu’elles seraient dans le monde tel que nous le connaissons, aujourd’hui, nous pressant d’inventer leur histoire… Qui sont donc ces deux inconnus -si vulnérables parce que sincères- dans un monde où les prédateurs règnent en souriant? Qui sont Tubby et Nottubby, sinon cette part de nous-mêmes qui s’interroge, avec angoisse, confrontée au cynisme érigé en système : Peut-on survivre si l’on refuse d’être égorgeur ? Et si oui: comment ? » Louis Fortier, Saint-Valéry-sur-Somme, avril 2011 Écriture, interprétation et mise en scène Sophie Brech et Louis Fortier Collaboration artistique Yann Denécé Création lumières Cédric Frémaux et Jérôme Huot Musique originale Louis Sédillot Scénographie et costumes Marta Rossi Création graphique Renaud Penelle Animation graphique Renaud Pennelle et Arnaud Gautelier Montage sonore François Leclerc www.louisfortier.fr/mises-en-scene-et-creation-theatrales/ Facebook : Théâtre Fools and Feathers Instagram : louisfortierparis
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Shakespeare Love
Théâtre de Verdure du jardin Shakespeare
Carmen, une jeune comédienne, débarque dans un cercle de parole avec une urgence : raconter son parcours semé de désillusions, tant amoureuses que théâtrales. A travers trois héroïnes shakespeariennes — Juliette (Roméo et Juliette), Héléna (Le Songe d’une nuit d’été) et Olivia (La Nuit des rois) —, elle exorcise ses histoires d’amour et son désir viscéral de jouer. Le spectacle mêle scènes classiques et improvisations, et intègre le public comme partenaire de jeu ; une invitation à la joie et à la libération, qui rend Shakespeare accessible à toutes et tous et montre l’étonnante modernité de ses questionnements sur l’amour. Shakespeare Love interroge les figures féminines de Shakespeare à la lumière des expériences amoureuses d’aujourd’hui : la passion extrême, le désespoir, le désir au-delà du genre. Comment parler d’amour aujourd’hui ? Quelle nouvelle façon d’aimer est possible ? Les situations que traversent les héroïnes de Shakespeare sont universelles. Elles interrogent nos relations amoureuses aussi bien à l’époque élisabéthaine qu’aujourd’hui. Shakespeare Love est une performance joyeuse, drôle et immersive, une célébration du théâtre. « A quinze ans, l’une des premières pièces de théâtre qui m’a marqué a été Le songe d’une nuit d’été, présenté au Théâtre de Verdure du Jardin Shakespeare. J’avais trouvé incroyable, à l’époque, ce théâtre en plein air, au milieu de la nature, écrin idéal pour faire résonner cette pièce féérique du dramaturge anglais. J’avais l’impression que le lieu avait été imaginé pour la pièce. » Ana Lorvo « J’ai un rêve depuis que j’ai commencé le théâtre. J’ai grandi entre Nice et l’arrière-pays niçois dans un village qui s’appelle Gars. J’ai alors cultivé un amour pour la nature, les grands espaces, et les étoiles. Je voudrais un jour créer un festival de théâtre en plein air dans mon village d’enfance et le théâtre de Verdure en serait première marche. Quand Ana m’a proposé de l’aider pour son projet Shakespeare Love, j’ai tout de suite dit oui car nous avions travaillé ensemble deux ans au Conservatoire Régional de Paris. J’avais été sa réplique pour les concours et elle m’avait été d’une grande aide pour une scène de Lucrèce Borgia de Victor Hugo. Ce que j’aime chez Ana c’est qu’elle se jette avec beaucoup d’intensité dans chaque scène. Travailler avec Ana, c’est découvrir quelque chose que je connais moins, la dimension tragique des pièces shakespeariennes, et la volonté de s’en saisir à bras le corps. » Simon Dufour Avec Ana Lorvo Conception Simon Dufour et Ana Lorvo Production Les bouffons sans roi / Théâtre de Verdure du Jardin Shakespeare
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Fête du Jardin Shakespeare/ Fado e não só
Théâtre de Verdure du jardin Shakespeare
Il est un pont que je dessine entre la France et le Portugal. Une proposition au voyage au sein de ce dernier. Au plus proche des gens qui le font, de ce qu’il me procure et de ce qu’il me manque aussi. Il est des femmes qui m’inspirent. Omniprésentes dans le Fado, elles en marquent l’écriture ; elles le transportent au-delà des frontières. Il est un récit qui conte leurs influencent, leurs peines, leurs victoires, leurs luttes. Elles, qui ont le pouvoir de tout sublimer. Tânia Raquel Caetano Aujourd’hui nantaise, Tânia Raquel Caetano a grandit à Paris après son arrivée en France. Elle s’adonne à la musique dès l’âge de 3/4 ans au sein du bar associatif que ses parents tenaient au Portugal ; portée par les clients qui la poussent à chanter. Depuis toujours, elle ponctue ses concerts de musique française, jazz ou bossa, par quelques Fados a capella et, lors d’une de ses représentations dans un bistro parisien en 2015, on l’invite pour une soirée « Fado vadío » à Paris. Elle découvre alors le Fado dans son entièreté, poussant la porte d’un milieu qui, jusqu’alors, lui était inconnu. Cette musique qu’elle chantait depuis l’adolescence pour renouer avec ses racines devient un chant de l’âme, qu’elle veut sincère et sans détours, depuis, elle décide de s’y consacrer… Tânia Raquel Caetano Chant Philippe de Sousa Guitare portugaise Dominique Oguic Guitare classique (viola) www.taniaraquelcaetano.com Facebook/Instagram : Tânia Raquel Caetano www.youtube.com/watch?v=nANohBOkCGU Fête du Jardin Shakespeare – Carte Blanche au Comité Artistique du Théâtre de Verdur C’est l’idée d’une soirée imaginée par celles et ceux qui rêvent ce Théâtre de Verdure comme un lieu de rencontres, d’échanges, de poésie et d’utopie. Comme dans une fête ouverte à toutes et tous, il y aura de la musique, de la danse, des surprises, des tentatives, de l’irruptionnel, de l’irrationnel, des textes qui font pleurer, des textes qui font rire, des textes qui font rire et qui font pleurer, des étoiles filantes, la présence exceptionnelle de Dj Bash, un magicien, un grand jeu concours, des projections de films, des cocktails à la mandragore, des arbres qui parlent, des renards philosophes, un atelier de tarologie, une tarentelle et un salon de coiffure ! Avec Vincent Debost, Nicolas Delbart, Mathieu Genet, Marc Ginières, Rodolphe Grau, Fanny Laurent, Sarah Oppenheim, Lisa Pajon, Julie Pilod, Clara Pirali, Carles Romero Vidal, Nicolas Senty, Fleur Sulmont, Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre et des invité.e.s… mais on peut pas tout dire, sinon après, c’est plus vraiment une surprise !
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